Yumi Ito – Lonely Island
Release 19. September, 2025 – enja yellowbird records

Albumtext

Wraz z albumem „Lonely Island” szwajcarsko-polsko-japońska muzyk Yumi Ito wydaje swój pierwszy solowy album – a jednocześnie swoje najbardziej osobiste dzieło. Ograniczając się do głosu i fortepianu, dwóch instrumentów, które towarzyszą jej od dzieciństwa, stworzyła intymny portret dźwiękowy. W centrum obu instrumentów znajduje się improwizacja. Jako pianistka z wykształceniem klasycznym, która dorastała zgodnie z metodą Suzuki, Yumi Ito czerpie z życia spędzonego na nauce poprzez słuchanie.

Dziesięć utworów, które towarzyszyły Ito przez lata i które zabrałaby ze sobą na bezludną wyspę, pojawia się na „Lonely Island” w nowym świetle – utwory takie jak „What Seems To Be”, „Old Redwood Tree” czy „Stardust Crystals”, zagęszczone i zredukowane do tego, co najważniejsze. Pozostaje czysta esencja: muzyka pełna ciepła, głębi i szczerości.

„Chciałam stworzyć album, który sprawia wrażenie domowego koncertu. Tak jakbyście siedzieli ze mną w pokoju – szczerze, wrażliwie, czysto”. Yumi Ito

Głos jest bardziej dojrzały i zróżnicowany niż kiedykolwiek, spotyka się z narracyjną grą na fortepianie, która nie towarzyszy, ale współtworzy. W ten sposób „Old Redwood Tree” gra medytacyjnymi ostinatami 13/8 i impresjonistycznymi akordami, a „Tiki Taka” wprowadza elementy brazylijskie. W nowej wersji „What Seems to Be” Ito przejmuje również solową rolę dawnego saksofonu lub w innych utworach przekształca na fortepianie dawne partie harfy i gitary w nowe obrazy dźwiękowe. To zabawna i wirtuozowska zmiana perspektywy.

W niektórych momentach brzmienie przypomina Debussy'ego lub Ravela, w innych Norah Jones, Fionę Apple lub Tori Amos. Co jakiś czas pojawiają się też motywy muzyki filmowej w stylu Ólafura Arnaldsa. Muzyka migocze, trzepocze, szepcze. I pozwala zapomnieć, że wszystko zostało nagrane na żywo przez jedną osobę.

Album „Lonely Island” został nagrany przez Larę Persię w studiu Lemura w Montagnola (Ticino, Szwajcaria), położonym w otoczeniu natury. W procesie artystycznym, od produkcji muzycznej po projektowanie, uczestniczyły prawie wyłącznie osoby F(L)INTA. Ten solowy album jest zatem również symbolem widoczności i solidarnej twórczości.

„Wierzę, że wszyscy mogą zrozumieć język improwizacji – niezależnie od pochodzenia, płci czy rzeczywistości życiowej”. Yumi Ito

„Lonely Island” zamyka krąg i jednocześnie oznacza nowy początek. Album jest wycofaniem się, a jednocześnie otwarciem się na nowe ścieżki, nowe głosy. Na 2026 rok zapowiedziano kolejny album, nagrany z zespołem. Planowana jest również międzynarodowa trasa koncertowa po Europie, Azji oraz Ameryce Północnej i Południowej. Do tego czasu Yumi Ito zaprasza na swoją osobistą wyspę „Lonely Island”: do siebie samej, do swojej muzyki i do nas samych.

„Lonely Island” ukaże się 19 września 2025 roku nakładem wytwórni enja yellowbird.

About Yumi Ito

Bio

Yumi Ito tworzy za pomocą głosu i fortepianu muzyczne światy, które przekraczają wszelkie granice. Ta szwajcarsko-polsko-japońska muzyk jest uważana za jedną z najbardziej ekscytujących wokalistek na europejskiej scenie muzycznej. Jej muzyka oscyluje między art popem, jazzem i neoklasyką, przepełniona improwizacją, intuicją i głęboką osobistą ekspresją. To tak, jakby Tori Amos i Norah Jones napisały scenariusz do filmu biograficznego o Debussy'm z muzyką filmową Ólafura Arnaldsa.

Międzynarodowe sceny są domem dla Yumi Ito, zarówno solo, jak i z zespołem Alessio Cazzetta (g), Nadav Erlich (kb) i Iago Fernández (dr): Montreux Jazz Festival (CH), Blue Note Jazz Festival (US), Euro-Venezuelan Jazzfestival (VE) to ważne pozycje na długiej liście koncertów, które w większości są wyprzedane. Współpraca z Markiem Turnerem, Beccą Stevens czy Al Jarreau świadczy o jej wszechstronności, a projekty z Sarah Chaksad i innymi szwajcarskimi artystami o dobrym lokalnym duchu w duchu spójności.

„Stardust Crystals” (2020) został uznany przez Jazz thing i Bandcamp za jeden z najlepszych albumów roku. „Ysla” (2023) kontynuował ten sukces, spotykając się z szerokim oddźwiękiem w mediach i koncertami na całym świecie. SWR2 Jazz uznał Yumi Ito za „wokalne odkrycie roku”, a po zaproszeniu na jazzhead! European Showcase w zeszłym roku, wkrótce pojawią się kolejne kamienie milowe: „Lonely Island” będzie pierwszym solowym albumem Yumi Ito i ukaże się19 września 2025 roku nakładem wytwórni enja yellowbird. W 2026 roku zostanie wydane nowe album z jej zespołem, a ponadto planowana jest trasa koncertowa. Muzyka dla ludzi, którzy interesują się światem.

Więcej informacji: www.yumiito.com

Album Credits & Contact

Recorded
25th & 26th of March, 5th & 6th of July 2024 at Lemura Recording Studio, Montagnola, Switzerland

Yumi Ito
Vocals, Piano, Composition, Lyrics & Production

Lara Persia (Lemura Recording Studio)
Recording, Editing & Mixing

Magdalena Piotrkowska (Hear Candy)
Mastering

Studio assistants
Giuseppe Loi, Shan Fioravera, Melanie Fernandez Otero

Maria Jarzyna
Graphic design & typography

Mady Lykeridou
Photography

Paulina Janiuk
Outfit design

Marta Soltys (Ms Muse)
Creative Direction, Supervision

Stoph Ruckli
Consulting

PR GSA
Judith Kobus
info@cubus-music.de

PR USA, UK, Japan
Matt Ever (Tiny Human)
ever@tinyhuman.com

PR Europe except GSA and UK
Matt Fripp (Jazz Fuel)
matt@jazzfuel.com

Label
Enja Yellowbird
Werner Aldinger
wa@enjarecords.com

Gille Amaral (Dog and Pony Industries)
Management, Coordination
gille@dogandponyindustries.com

Artist Contact
www.yumiito.com
management@yumiito.com

Videos & Photos

Love Is Here To Stay (Solo Version)

Is It You (Solo Version)

Drama Queen (Live at Cavatina Hall)

After The End (Solo Version)

Little Things (Solo Version)

Love Is Here To Stay (Live at Unterfahrt)

Upcoming Performances

Selected Past Performances

Blue Note Jazz Festival New York (US)
Copenhagen Jazz Festival (DK)
Akbank Jazzfestival Istanbul (TR)
Cairo International Jazzfestival (EG)
Jazzfest Trondheim (NO)
April Jazz Festival Espoo (FN)
Euro-Venezuelan Jazz Festival Caracas (VE)
Jazzmandu Festival Kathmandu (NP)
Bluenote Sao Paulo (BR)
Jazz B Sao Paulo (BR)
Veneto Jazz Festival Venice (IT)
Cotton Club Ascoli (IT)
Lecco Jazz Festival (IT)
Palermo Summer Jazz Festival (IT)
Trentino Jazzfestival Cles (IT)
Jazz Area Metropolitana Festival Venice (IT)
Pesare et Urbino Festival (IT)
Peperoncino Jazzfestival Calabria (IT)
Empoli Jazz Festival (IT)
Stornarella Jazzfestival Foggia (IT)
Nissa Jazzfestival Caltanissetta (IT)
Castroreale Jazz Festival (IT)
Musica Morfosi Festival (IT)
Suoni Mobili Festival Tremezzina Como (IT)
Pedras Et Sonus Festival Cagliari (IT)
Gezmataz Jazzfestival Genova (IT)
Fuori Festivali Monza (IT)
Castroreale Jazzfestival (IT)
Jazzcafe Posk London (UK)
Jazz At The Blue Lamp Aberdeen (UK)
Katowice JazzArt Festival (PL)
NOSPR Katowice (PL)
Cavatina Hall Bielsko-Biala (PL)
Jassmine Warsaw (PL)
Love Polish Jazz Festival (PL)
Blue Note Poznan (PL)
Sopot Jazzfestival (PL)
Ladies First Festival Wroclaw (PL)
Festiwal Pianistów Jazzowych Kalisz (PL)
Jazztrzebie Festival (PL)
Akademia Letnia Jazzu Festival Lodz (PL)
Wadowickie Centrum Kultury (PL)
Centrum Kultury Piaseczno (PL)
Tarnowskie Centrum Kultury (PL)
Silesian Jazz Meeting Rybnik (PL)
Slaski Jazz Club Gliwice (PL)
Miod Lawenda Biardy (PL)
Jazzclub Nowy Sacz (PL)
12 on14 Jazz Club Warsaw (PL)
Teatr Muzyczny Torun (PL)
Fina Na Ucho Filmoteka Narodowa Warsaw (PL)
Jazz Juniors Krakow (PL)
Summer Jazz Festival Krakow (PL)
Centrum Kultury Dworek Bialopradnicki Krakow (PL)
Palac w Chrzesnem (PL)
NieBoJazz Fest Krasnostawski Dom Kultury (PL)
Vejer Jazzfestival (ES)
Jimmy Glass Valencia (ES)
Canjazz Festival (ES)
Bilbaina Bilbao (ES)
Ball Arte Festival (ES)
Nigran Jazz Festival (ES)
Meidinerz Gijon (ES)
Rvbicon Santander (ES)
Jazz à la Cité Festival Paris (FR)
Pavillon Le Corbusier Paris (FR)
Jazzycolors Festival Centre Culturel Suisse Paris (FR)
FORUM, Ville de Saint-Louis (FR)
Bernardo Sassetti Festival, Porto (PT)
Teatro Mayor Bogota (CO)
Medejazz Festival Medellin (CO)
Jazzfestival Pasto Teatro Javeriano (CO)
Casa Moraima Cartagena (CO)

JazzDock Jazz On Five Festival Prague (CZ)
International Jazzfestival Uzbekistan (UZ)
Porgy and Bess Vienna (AT)
Theater Akzent Vienna (AT)
ZOA Festival Ardagger Stift (AT)
Jazz and the City Salzburg (AT)
Unterfahrt München (DE)
Nikolaisaal Potsdam (DE)
Jazzahead Showcases Bremen (DE)
Bergson München (DE)
New Colours Festival Gelsenkirchen (DE)
Burg Vischering Lüdinghausen (DE)
Burgjazz Festival (DE)
Kemptener Jazzfestival (DE)
Domicil Dortmund (DE)
JazzHall Hamburg (DE)
Welthaus Bielefeld (DE)
Theaterstübchen Kassel (DE)
Jazztage Dresden (DE)
Glattbacher Jazztage (DE)
Women in (e)-motion Festival (DE)
Jazzclub Regensburg (DE)
Leise Am Markt Coburg (DE)
Gustav Lübcke Museum Hamm (DE)
Bayerischer Hof München (DE)
Jazzclub Heidelberg (DE)
Oma Doris Dortmund (DE)
b-flat Berlin (DE)
A-Trane Berlin (DE)
World Town Festival Waldshut-Tiengen (DE)
Theaterforum Gauting (DE)
Montreux Jazzfestival (CH)
Schaffhauser Jazzfestival (CH)
Kaufleuten Zürich (CH)
Offbeat Festival Basel (CH)
Autumn Of Music Festival Montreux (CH)
Jazz Onze Festival Lausanne (CH)
Jazz Au Peuple Festival Nyon (CH)
Moods Zürich (CH)
Am Rank Zürich (CH)
Cully Jazz Festival (CH)
Bejazz Festival Bern (CH)
Live In Vevey (CH)
Eisenwerk Frauenfeld (CH)
Gambrinus Jazz Plus St. Gallen (CH)
Floating Notes Festival San Bernardino (CH)
Chorus Lausanne (CH)
EMA Geneva (CH)
La Fabricca Losone (CH)
LAC Lugano (CH)
Volkshaus Biel (CH)
Wasserkirche Zürich (CH)
Jazz In Sarnen (CH)
Pontisella Kulturgasthaus Stampa (CH)
Die letzten Tage Festival Bern (CH)
Birdseye Basel (CH)
Thelonica Jazzfestival Lausanne (CH)
Centre de Culture & de Loisirs St-Imier (CH)
Isebähnli Baden (CH)
Jazz Im Seefeld Zürich (CH)
JazzChur Postremise Chur (CH)
Kulturmarkt Zürich (CH)
Jazz Club Gallon Osaka (JP)
Musoukan Eniwa Hokkaido (JP)
Aundo Hall, Hakodate (JP)
Ongakudo MAMI Iizuna (JP)
Live Spot RAG Kyoto (JP)
Smalls Bar Bangkok (TH)
Sala Siri Suda Sobha Bangkok (TH)
Centro de Bellas Artes, Maracaibo (VE)
El Sistema, Caracas (VE)
Fundacion Bigott, Caracas (VE)
Asociacion Cultural Humboldt, Caracas (VE)

  • Fans of Portishead, Tori Amos, Björk, Sade, and the vocal acrobatics of Bobby McFerrin will feel right at home here. The vocal surfing between styles is extraordinary, and it’s hard to believe that all these tracks feature the voice of a single artist. I can’t stop listening. A fantastic album!

    — Wprost Kultura Magazine, Maciej Drzażdżewski (about Ysla 2023)

  • What made me fall in love with Yumi is the combination of the vocal tones of Björk, Fiona Apple, and Regina Spektor. The most wonderful thing is that despite this, she remains distinct and uniquely herself. I greatly admire her for her vocal courage and the uncompromising approach she takes. ‘Ysla’ is exceptional. Authentic. Beautiful in its essence.

    — Jazz Soul, Przemo Urbaniak (about Ysla 2023)

  • Very powerful when she elevates her scat singing like in “Drama Queen” and is accompanied only by bass and drums: so much fire, so much expression.”

    — Jazzreportagen, Rainer Ortag (European showcases Jazzahead! 2024)

“This is a stunning piece of music, full of sublime musicality and exploding with talent, which in fact is hardly surprising in view of Ito’s earlier work and potential.”

— The Soundtrack of My Life, Adam Baruch. (about Ysla 2023)

“Bird-like vocal sensation!”

— Süddeutsche Zeitung (Album Release Konzert Review Unterfahrt 2023), Oliver Hochkeppel

  • Yumi Ito is a multifaceted and visionary musician who has forged a uniquely personal path as a jazz singer-songwriter.

    — Radio Bremen Zwei, Till Lorenzen (about Ysla 2023)

  • One talent that cannot be taught is Yumi Ito’s gift for writing songs that are grand, layered, significant, enticingly diffuse, sometimes unfathomable, and often quite magical.

    — REVIEW Abendzeitung München (about Ysla 2023)

  • The Swiss Yumi Ito is one of the European vocal discoveries of recent years. With an irresistible timbre all her own, she sings self-composed songs that combine the simplicity of pop with the complexity of jazz.

    — SWR 2, Ssirus W. Pakzad

Full Discography

We’re happy to spread the news via our social network accounts. If you’d consider to put us as collaborators of your Insta post, here are the accounts you could use:

instagram.com/yumiitomusic facebook.com/yumiitomusic 

When posting on Instagram & Facebook please remember to tag
@yumiitomusic.